In een samenwerking met het internationale fotobureau Getty Images heeft het Fotomuseum Antwerpen de tentoonstelling ‘Face On’ uitgebouwd, een project waarin volop de kaart van de interactieve media en de consumer generated content wordt getrokken. De tentoonstelling biedt het publiek immers zelf de kans om zijn foto’s in de expositie te incorporeren, naast het werk van vermaarde professionele fotografen.

Centraal in ‘Face On’ staat niet zozeer de tentoonstellingsruimte in het Fotomuseum, maar wel de website www.face-on.com. Daar kan de bezoeker immers niet alleen virtueel door de tentoonstelling wandelen – trouwens een virtuele kopie van de expo in het Fotomuseum – en daar het portretwerk van professionele fotografen bekijken, maar zelf ook portretwerk uploaden. Op die manier wordt het publiek een beetje mee samensteller van de tentoonstelling.

Maar ‘Face On’ wil nog verder gaan. Uit de uploads van de gelegenheidsfotografen worden door de curatoren een aantal portretten gekozen om naast het werk van de beroepsfotografen in de tentoonstellingsruimte van het Fotomuseum opgehangen te worden.
Naarmate het aantal uploads toeneemt zullen deze foto’s stelselmatig vervangen worden, zodat de tentoonstelling constant blijft veranderen.

‘Face On’ beleeft zijn wereldprimeur in Antwerpen. Daarna zal de tentoonstelling ook andere steden aandoen. Curatoren zijn Lewis Blackwell (Getty Images), Christoph Ruys (FotoMuseum) en Gillesz Schippers (FotoMuseum). De internetsite van het project omvat ook een blog. Meer informatie over ‘Face On’ kan teruggevonden worden op de websites www.face-on.com en www.fotomuseum.be.

XXX 

Interactieve media kunnen ertoe bijdragen dat de openbare ruimte van de toekomst leuker zou kunnen ogen. Dat blijkt uit een studieprogramma van studenten van de Hogeschool van Amsterdam. Daarbij hebben ze het concept van Tag Your Street ontwikkeld, waarbij gedacht wordt aan een soort virtuele graffiti die burgers moeten toelaten om betekenis te geven aan locaties.

De studenten van de Hogeschool van Amsterdam hebben met een studieprogramma van een half jaar onderzocht hoe de sociale kracht van interactieve media zich de volgende tien jaar ontwikkelt. Daarbij zochten ze naar concrete toepassingen die met deze media mogelijk zouden gemaakt kunnen worden en welke toepassingen ook gewenst zijn. De neerslag van hun onderzoek werd gebundeld in het boek ‘De sociale kracht van interactieve media’.

Tag Your Street is één van de ideeën van de studenten om de openbare ruimte van de toekomst leuker te maken met interactieve media. Het betreft een soort virtuele graffiti waarmee burgers betekenis kunnen geven aan locaties. “Iedereen kan een tag plakken aan elke plek in de stad met daarop een tekst-, video- of audiobericht,” wordt er opgemerkt. “Alles wat nodig is, is een mobiele telefoon met gps-technologie.”

Als iemand zijn of haar mobiele telefoon op een bepaald kanaal heeft afgesteld, krijgt hij de beelden of verhalen door. “Alle gepresenteerde ideeën wijzen op een openbare ruimte waarin burgers, locaties en gebouwen via mobiele interactieve media permanent informatie registreren, uitzenden en ontvangen,” wordt er opgemerkt. “Dit heeft een positief effect op sociale nieuwsgierigheid en de behoefte tot exposure.”

Meer informatie over het project is terug te vinden op de website deburgerislos.medialab.hva.nl.

Kunstverzamelaar Charles Saatchi heeft een website gelanceerd waar kunststudenten hun werk kunnen tonen. Een aantal van de deelnemers zou inmiddels al werken hebben kunnen verkopen. Het is volgens het persbureau Reuters een teken dat het internet ook de geplogenheden binnen de kunstwereld begint te veranderen.

“Verzamelaars zeggen dat ze minder tijd hebben om naar galerijen en tentoonstellingen te reizen om zelf nieuw werk te bekijken, terwijl beloftevolle schilders en beeldhouwers het bijzonder moeilijk vinden om tussen het steeds groeiend aanbod op te vallen,” aldus het persbureau. “Voor velen is het internet het ideale antwoord op die problemen.”

Reuters stelt dat het internet aan duizenden kunstenaars en kandidaat-kopers een gemakkelijke en een goedkope toegang biedt en voor de kunstenaars ook een wereldwijde sociale netwerking kan aanbieden. Ook de beroemde verzamelaar Charles Saatchi heeft nu een website gelanceerd door meer dan tweeduizend kunststudenten. “Het heeft iets opwindends om het werk van die jonge kunstenaars te zien, zelfs nog voordat ze in hun school hebben tentoon gesteld,” aldus Saatchi.

De website Stuart (Student Art) is een link van zijn belangrijkste galerij-adres www.saatchi-gallery.co.uk. Saatchi heeft echter beloofd om zelf minstens een jaar lang niets van de nieuwe website te kopen, zodat Stuart een meer onafhankelijk statuut zou kunnen krijgen. Sommige kunstenaars hadden binnen de twee weken al een koper gevonden, hoewel ze eerder al lange tijd ook een eigen website hadden.

Verzamelaar Bernard Jacobson kocht een werk van de website zonder het in levende lijve gezien te hebben. “Dit is niet mijn gewoonte,” vertelde hij. “Maar door mijn drukke bezigheden heb ik geen tijd meer om langs alle academies te gaan, zoals ik dat vroeger gewend was te doen. Dit is een manier om toch op de hoogte te blijven.”

Olivier Varenne, adviseur voor een Australisch museum, stelde echter dat hij het internet vaak gebruikte om aan research te doen, maar nooit een werk zou kopen zonder het ook eerst in levende lijve gezien te hebben. “Het internet is een goed instrument om kunstenaars te volgen en nieuwe boeiende figuren te ontdekken,” benadrukte hij. “Maar wie een werk wil kopen, wil het ook eerst in het echt zien.”

De interesse in Stuart is zo groot geweest dat de website enkele dagen geleden crashte, nadat ze op één dag tijd meer dan zes miljoen bezoekers had aangetrokken.
XXX